Умберто Пойдомані, латиноамериканський сучасний художник

Вступ

У постійно мінливому ландшафті сучасне мистецтво, цифровий друк революціонізувала способи самовираження художників. Будучи Латиноамериканський художник глибоко вкорінені в змішане медіа-мистецтвоЯ на власні очі бачив, як технології переплітаються з традиційними формами мистецтва, породжуючи інноваційні техніки та безмежні можливості.

Розуміння цифрового друку в мистецтві

Поява цифрового друку

У "The цифровий друк з'явився як відповідь на зростаючу інтеграцію технологій у мистецтво. Він долає розрив між традиційною майстерністю та сучасними інноваціями, дозволяючи художникам досліджувати нові виміри творчості.

Фотографія зроблена Wgreaveslicensed under CC BY-SA 3.0.

Технології, що використовуються в цифровому друці

Друк на жикле

Жикле - це високоякісний струменевий друк, який використовує крихітні крапельки чорнила на основі пігменту для створення детальних, яскравих зображень на полотні або папері. Розроблена наприкінці 20-го століття, ця техніка забезпечує вражаючу точність передачі кольору та довговічність, що робить її популярною для репродукцій творів образотворчого мистецтва та фотографій. На відміну від традиційних методів, Giclée використовує чорнила архівної якості, які зберігають колір і протистоять вицвітанню з часом.

Художники та колекціонери цінують друк жикле за здатність передавати делікатні кольорові градієнти та складні деталі. Процес дозволяє налаштовувати друк на різних текстурах, покращуючи враження від перегляду та забезпечуючи стійкість до ультрафіолетового випромінювання та впливу навколишнього середовища. Поєднання точності та довговічності робить друк Giclée надійним вибором для відтворення творів мистецтва преміум-класу.

Зображення: Полювання на бегемота Пітера Пауля Рубенса, надруковане в техніці жикле. Автор: Фонтани Брин-Мора в англійській Вікіпедії. Використовується за ліцензією CC BY-SA 3.0.

Сублімація барвника

Сублімація - це яскравий, довговічний процес друку, який використовує тепло для перетворення твердого барвника на газ, глибоко закріплюючи його в таких матеріалах, як поліефірна тканина, кераміка та метали зі спеціальним покриттям. На відміну від традиційного друку, барвник стає частиною підкладки, створюючи високостійкі відбитки, які не тріскаються, не лущаться і не вицвітають.
Відома своїми чіткими, фотографічно якісними результатами, сублімація барвників є найкращим способом для друку на замовлення, наприклад, одягу, прапорів та персоналізованої продукції (горнятка, чохли для телефонів). Він надзвичайно добре працює на синтетичному текстилі, де кольори залишаються яскравими після багаторазового прання. Така довговічність і точність передачі кольору робить сублімацію ідеальним способом для створення довговічних високоякісних зображень на різноманітних продуктах.

Youtube відео: Best Сублімаційні принтери

УФ-друк

УФ-друк - це цифрова технологія, що використовує ультрафіолетове світло для миттєвого затвердіння чорнила на різних поверхнях. Цей процес дозволяє отримати яскраві, чіткі кольори та довговічні відбитки, оскільки чорнило залишається на поверхні, не вбираючись. УФ-друк є універсальним і підтримує такі матеріали, як пластик, дерево, скло та метал, що робить його ідеальним для друку всередині та зовні приміщень. Миттєве затвердіння підвищує швидкість виробництва, а екологічно чисті чорнила, що не містять розчинників, зменшують викиди летких органічних сполук. Цей метод широко використовується для друку вивісок, упаковки та рекламної продукції на замовлення, оскільки його стійкість гарантує довготривалі результати навіть у складних умовах.

Відео на YouTube: Відкриття Ультрафіолетовий друк Процес від концепції до створення

Різні типи носіїв у цифровому друці

Цифрові відбитки можна створювати на безлічі типів носіїв:

Полотно: Пропонує традиційні відчуття з перевагами цифрової точності.
Папір для образотворчого мистецтва: Забезпечує текстуру та вагу, посилюючи глибину друку.
Металеві та акрилові листи: Представляємо сучасну, витончену естетику.
Тканина: Розширює можливості у сфері моди та текстильного мистецтва.

Роль полотна в цифровому друці

Чому варто обрати полотно?

Полотно залишається популярним вибором завдяки своїй довговічності та класичній привабливості, яку воно надає сучасним абстрактне мистецтво і акриловий живопис стилі, відтворені в цифровому форматі.

Техніки друку на полотні

Натягування полотна

Після друку полотно натягується на дерев'яну раму, імітуючи традиційну презентацію живопису.

Обгортання галереї

Це передбачає обгортання полотна по боках рами, що дозволяє продовжити зображення по краях для безрамної експозиції.

Покращення цифрових відбитків на полотні

Художники часто додають до цифрових відбитків на полотні деталі або текстури, намальовані вручну акриловими фарбами, створюючи змішане медіа-мистецтво твір, що поєднує технології та традиційні методи.

Поєднання традиційного та цифрового

Як прихильник збірка і мистецтво інсталяціїПоєднання цифрових відбитків з фізичними матеріалами створює відчутний зв'язок між глядачем і твором мистецтва.

Техніки в цифровому мистецтві змішаних медіа

Нашарування

Накладання шарів фарби, тканини або знайдених предметів на цифровий відбиток додає глибини та складності.

Текстурування

Нанесення текстур за допомогою гелів або паст з накладанням відбитків може імітувати відчуття акриловий живописпосилюючи чуттєвий досвід.

Останні тенденції в цифровому мистецтві друку

Сталий розвиток у мистецтві

Зростає тенденція до використання екологічно чистих матеріалів і процесів у цифровому друці, що відповідає глобальним екологічним проблемам - тема, яка переважає в моїй роботі, присвяченій соціальним кризам та екології.

Персоналізація та кастомізація

Художники пропозиція кастомізовані принти, що дозволяють колекціонерам мати персоналізовані твори, які резонують на більш глибокому рівні.

Віртуальна та доповнена реальність

Інтеграція технологій віртуальної та доповненої реальності розширює можливості взаємодії аудиторії з цифровими відбитками, створюючи ефект занурення.

Вплив цифрового друку на сучасне мистецтво

Доступність та відтворення

Цифровий друк дозволяє відтворювати мистецькі твори без шкоди для якості, роблячи мистецтво доступнішим для ширшої аудиторії.

Збереження оригінальних творів

Високоякісні цифрові репродукції допомагають зберегти оригінальні твори мистецтва, а саме необхідний для творів, які використовують ефемерні матеріали в мистецтво інсталяції.

Біографія Умберто Пойдомані

Подорож через мистецтво

Умберто Пойдоманінародився в Аргентині в 1942 році і зробив видатну мистецьку кар'єру. У свої 82 роки його пристрасть до мистецтва залишається незмінною: понад п'ять десятиліть він присвятив дослідженню глибоких ідеологічних тем, таких як соціальна криза, екологія, життя і смерть та бідність, через свої скульптури, картини та арт-бокси.

Різноманітні художні засоби

Роботи Пойдомані охоплюють різні медіа, включаючи живопис, скульптуру, збіркита інсталяції. Його вільнодумний підхід відрізняється від традиційних академічних концепцій мистецтва, часто охоплюючи Наївний стиль характеризується дитячою простотою, яскравими кольорами та навмисним ігноруванням традиційної перспективи та пропорцій.

Критичний погляд на світ

Його картини, від невеликих до монументальних панорамних полотен, послідовно демонструють його критичну перспективу. Він створює вражаючі візуальні оповіді з глибокими образами та сценарії, упереміж з письмовими фразами, що включають його власні думки та уривки з класичних філософів і письменників.

Інноваційне використання матеріалів

Пойдомані інтегрує повторно використані та знайдені промислові матеріали у своїх скульптурах та змішаних медіа-мистецтвах. Він використовує жестикуляцію, багаті текстури та яскраві кольори, переплетені з особистими та літературними посиланнями. Перегукуючись із провокативною сутністю arte poveraВін створює абсурдні, комічні, але дуже суб'єктивні комбінації дротів, предметів, каменів і тканин.

Глобальне визнання

Роботи Пойдомані виставлялися в престижних музеях, галереях та на мистецьких ярмарках по всьому світу. Разом із командою близьких друзів він керує роботою Casa Poidomani Art у Маямі, що свідчить про світове визнання та вплив його мистецтва.

Заява художника

"Я досліджую глибокі ідеологічні теми за допомогою різноманітних художніх засобів, кидаючи виклик традиційним мистецьким нормам і розмірковуючи над суспільними проблемами".

Висновок

Поєднання цифрових технологій з традиційними формами мистецтва відкрило нові шляхи для самовираження та інновацій у світі мистецтва. Ми орієнтуємося в складнощах сучасного суспільства, цифровий друк слугує не лише засобом творення, але й інструментом для коментування та рефлексії.

Поєднуючи обидва Використовуючи найновіші тенденції та перевірені часом техніки, художники, як і я, продовжують розширювати межі можливого, запрошуючи глядачів до взаємодії з мистецтвом у нові та змістовні способи.

Дізнайтеся більше на Exceptional.Art

Відкрийте для себе світ, де традиційна майстерність поєднується з сучасними інноваціями. Відвідайте Exceptional.Art ознайомитися з моїми останніми роботами і заглибитися в захоплюючу сферу цифровий друк і змішане медіа-мистецтво.

Ресурси:

Цифровий друк
- https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_printing
Друк на жикле
- https://en.wikipedia.org/wiki/Giclée
Сублімація барвника
- https://en.wikipedia.org/wiki/Dye-sublimation_printer
УФ-друк
- https://en.wikipedia.org/wiki/Ultraviolet_printing
Натягування полотна
- https://www.wikihow.com/Stretch-a-Canvas
Обгортання галереї
- https://en.wikipedia.org/wiki/Gallery_wrap
Змішане медіа-мистецтво
- https://en.wikipedia.org/wiki/Mixed_media
Мистецтво асамбляжу
- https://en.wikipedia.org/wiki/Assemblage_(art)
Мистецтво інсталяції
- https://en.wikipedia.org/wiki/Installation_art
Абстрактне мистецтво
- https://en.wikipedia.org/wiki/Abstract_art
Акриловий живопис
- https://en.wikipedia.org/wiki/Acrylic_painting
Наївне мистецтво
- https://en.wikipedia.org/wiki/Naïve_art
Arte Povera
- https://en.wikipedia.org/wiki/Arte_Povera
Сталий розвиток у мистецтві
- https://sustainablepractice.org/
Віртуальна та доповнена реальність у мистецтві
- https://en.wikipedia.org/wiki/Virtual_reality_art
Доступність і репродукція в мистецтві
- https://en.wikipedia.org/wiki/Art_reproduction
Умберто Пойдомані
- https://www.exceptional.art/

Більше про еволюцію друку: Від давніх технологій до революції Гутенберга

Витоки друкарства сягають стародавнього Китаю, де ксилографію на тканині та папері почали друкувати ще в 7 столітті. До 9 століття китайські друкарі розробили рухому глину, яку пізніше вдосконалили за допомогою металевих і дерев'яних компонентів. Найдавніша відома друкована книга Діамантова сутрабула надрукована у 868 році н.е. методом ксилографії. Це нововведення поширилося по всій Азії, вплинувши на корейські та японські методи друку.

У Європі технологія трансформувалася в середині 15 століття, коли Йоганн Гутенберг винайшов друкарський верстат рухомого типу. Друкарський верстат Гутенберга механізував процес, використовуючи міцний металевий шрифт і чорнило на масляній основі, що уможливило масове виробництво книг. Друк Біблії Гутенберга 1455 року ознаменував початок епохи, яка принесла знання в маси, підживлюючи Ренесанс, Реформацію та наукову революцію.

До 16 століття друкарство поширилося по всій Європі, суттєво впливаючи на культуру, релігію та освіту. З часом технологія друку розвинулася від ручних пресів до машин з паровим двигуном у 19 столітті, а потім до офсетного друку та цифрових методів у 20 і 21 століттях, що зробило революцію в глобальній комунікації та доступності.

Для подальшого читання ви можете дослідити детальну історію друкарства тут у Вікіпедії.